Descripción
Este ciclo de conferencias aborda cuatro aproximaciones a Bildu(e)mak. Colección del museo para profundizar en cada uno de sus episodios a cargo de sus principales responsables: el equipo de Conservación del museo. Tras un primer abordaje general sobre los retos de articular estas nuevas relecturas y montaje de la colección, las tres primeras conferencias de este ciclo ahondarán en la colección situada en el edificio de 1945. A partir del próximo año, se irán incorporando otras voces para dar continuidad a las múltiples narrativas y episodios históricos que llegan, en sus múltiples discursos, hasta la contemporaneidad.
Casarse con las colecciones La nueva disposición en el Museo de Bellas Artes de Bilbao
Gilermo Zuaznabar, conservador jefe
28 de octubre – 18.30 h
A través de esta conferencia a cargo del conservador jefe del museo – Gilermo Zuaznabar- se plantea abordar y visibilizar el proceso de construcción y articulación de Bidu(e)mak. Colección del museo. Un recorrido formado por cerca de mil obras de distintas épocas, procedencias y disciplinas que invita a descubrir nuevas conexiones, relatos y perspectivas sobre la historia del arte. Desde la Antigüedad hasta la creación contemporánea, la propuesta reúne grandes artistas y obras excepcionales en un nuevo montaje que desvela la diversidad de los fondos del museo, reivindicando el papel de las artistas y reconociendo, al mismo tiempo, la contribución de las donaciones, los legados y los depósitos que, junto con las adquisiciones, han construido la colección a lo largo del tiempo.
Propios y extraños. Nuevas apariciones, relatos revisados y presencias clásicas entre Goya y Zuloaga
Javier Novo, coordinador de Conservación e Investigación
4 de noviembre – 18.30 h
El siglo XIX multiplicó las maneras de acercarse a lo real. El gusto burgués favoreció escenas amables, anécdotas de tono satírico y pequeños bronces destinados a un mercado creciente. Frente a ellas, el realismo social mostró la pobreza y el desarraigo con una gravedad todavía ligada a los antiguos maestros. En el tránsito del siglo XIX al XX, los artistas ensayan nuevas formas de mirar un mundo sometido a cambios profundos. La representación del paisaje fluctúa entre la descripción minuciosa y el interés por la luz, la atmósfera y la experiencia sensorial; el trabajo rural y los patios revelan una modernidad atenta a lo cotidiano. La figura femenina se desplaza del retrato al símbolo y al deseo, mientras que la tradición española reaparece bajo una sensibilidad más áspera, capaz de convertir la fiesta en tragedia.
Nociones de lo moderno a través de la Colección del museo
Miriam Alzuri, conservadora de arte moderno y contemporáneo
18 de noviembre – 18.30 h
Al aproximarse el siglo XX, el arte emprendió nuevos caminos. Una nueva generación de artistas cuestionó las formas heredadas y buscó otras maneras de mirar y representar un mundo en profunda transformación. La modernidad finisecular había renovado la pintura, la escultura y las artes aplicadas, mientras el cubismo, el surrealismo y otros movimientos de vanguardia ampliaron las posibilidades de la creación. También cambiaron los temas: la ciudad, la vida cotidiana, el cuerpo, los sueños y la propia experiencia del artista adquirieron un nuevo protagonismo. Este recorrido descubre la riqueza y diversidad de una época de extraordinaria libertad creativa, pero también marcada por profundas tensiones políticas y sociales que terminarían por desembocar en la Guerra Civil española.
De Grecia a Goya. Artistas, coleccionistas y nuevas miradas
José Luis Merino, conservador de arte antiguo
9 de diciembre – 18.30 h
Más de dos mil años de creación artística se despliegan en un viaje que parte de las primeras imágenes de lo sagrado y conduce hasta los cambios que anuncian el arte del siglo XX. Pinturas, esculturas y objetos de épocas y lugares diversos revelan cómo las sociedades han dado forma a sus creencias, su poder, sus emociones y su manera de mirar el mundo que las rodeaba. El recorrido atraviesa la tradición clásica, la Edad Media, el Renacimiento y el Barroco.